Høstutstillingens videoprogram 2026
Vis tre aktuelle videoverk i din kunstforening
Norske Kunstforeninger og Statens Kunstutstilling inviterer kunstforeningene til å vise et utvalg videoverk fra årets Høstutstilling.
Årets program består av tre videoarbeider av Maren Dagny Juell, Marthe Antidote Andersen og Viktor Pedersen. Verkene tar opp ulike spørsmål knyttet til blant annet natur, historie, identitet, sensur og samfunn.
Programmet har en samlet varighet på rundt 60 minutter og kan inngå i kunstforeningens ordinære utstillings- og arrangementsprogram. Det er også utviklet et formidlingsopplegg for ungdomstrinnet.
Vis i din kunstforening
Kunstforeninger som ønsker å vise videoprogrammet, kan melde sin interesse ved å kontakte:
Sten Nilsen
sten.nilsen@kunstforeninger.no
[ knapp: Meld interesse]
Tilrettelagt for ungdomstrinnet
Videoprogrammet er utviklet slik at det kan brukes i formidling til ungdomstrinnet. Med programmet følger en lærerveiledning med forslag til oppgaver og aktiviteter før, under og etter besøket i kunstforeningen.
Opplegget er hovedsakelig rettet mot ungdomstrinnet og knyttet til kompetansemål i LK20 etter 10. årstrinn.
Kunstforeningen kan også vise programmet for sitt øvrige publikum, enten som en egen visning eller som del av det ordinære programmet.
Tre videoverk fra Høstutstillingen
«Jeg er her hele tiden» – Viktor Pedersen
Videoarbeidet «Jeg er her hele tiden» utspiller seg rundt gravhaugene på Borre i Vestfold, et landskap der de døde blir næring til naturen rundt. Viktor Pedersen reflekterer over de lange linjene i naturens kretsløp og hvordan ulike tider og livsfaser kan eksistere side om side.
Vi møter blant annet en nyfødt baby, en mann i bleie og den mytologiske karakteren Fader Tid. Med utgangspunkt i teorier fra fysikken undersøker Pedersen spørsmålet om det er mulig å eksistere i flere tider parallelt.
«Ny Norsk Kunsthistorie: Mørke Landskap» – Marthe Antidote Andersen
I den essayistiske filmen «Ny Norsk Kunsthistorie: Mørke Landskap» undersøker Marthe Antidote Andersen forholdet mellom bilder, nasjonal identitet og ideologisk kontroll.
Filmen tar utgangspunkt i det kunstneren omtaler som billedmagi og blodmagi – forestillingen om at bilder kan forme virkeligheten, og at myter om blod, rase og biologi kan brukes til å legitimere makt.
En guide leder oss gjennom de tomme lokalene som tidligere huset Nasjonalgalleriet i Oslo og presenterer en alternativ norsk kunsthistorie. Med landskapsmaleren J.C. Dahl og nazisten Heinrich Himmler som sentrale skikkelser trekkes det linjer mellom landskapsmaleri, arkeologiske inngrep, nasjonalromantikk og nazismens appropriasjon av kulturarv.
«Community Guidelines» – Maren Dagny Juell
«Community Guidelines» utspiller seg i en nær fremtid, i et land som ligner Norge, der de fleste bilder og nyheter er strengt sensurert.
Under fredagsunderholdningen forsøker et talkshow å utforske et ubehagelig, men fascinerende fenomen. En såkalt content cleaner, som har arbeidet med å sensurere voldelige og traumatiserende bilder på internett, er invitert som kveldens hovedgjest.
I intervjuet forteller hun om de psykiske konsekvensene av arbeidet – og om en merkelig opplevelse som har satt spor.
Valgt ut av Den Nasjonale Jury
De tre videoverkene er valgt ut fra årets Høstutstilling av Den Nasjonale Jury på bakgrunn av kunstfaglige vurderinger.
Den Nasjonale Jury består av profesjonelle kunstnere valgt demokratisk av medlemmer i Norske Billedkunstnere (NBK).
Samarbeidet mellom Norske Kunstforeninger og Statens Kunstutstilling om visning av utvalgte videoverk fra Høstutstillingen i kunstforeningene startet i 2013.
Om kunstnerne
Maren Dagny Juell (f. 1976 i Oslo) er bosatt i Ås. Hun er utdannet i England, med en mastergrad fra Chelsea College of Art i London (2004). Etter fullført utdanning arbeidet hun også med TV-produksjoner, noe som har hatt innvirkning på hennes kunstneriske praksis. Juell har nylig hatt separatutstillinger ved blant annet Trondheim Elektroniske Kunstsenter (2023), Tenthaus (Oslo 2021) og Atelier Nord (Oslo 2021). Hun har også vist videoverk ved blant annet Nasjonalmuseet (Oslo 2025) og Rencontres Internationales Paris/Berlin (2024).
Marthe Antidote Andersen (f. 1986 i Sarpsborg) er bosatt i Oslo. Hun er utdannet med en mastergrad fra Kunsthøgskolen i Oslo, avdeling Kunstakademiet (2012). De seneste årene har hun blant annet deltatt i gruppeutstillingen BO (Oslo 2025), Tegnetriennalen 2023 på Tegnerforbundet (Oslo) og vist et arbeid på Wegelandshaugen Kunstsenter (Eidsvoll 2023).
Viktor Pedersen (f. 1988 i Tønsberg) er bosatt i Oslo. Han har en bachelorgrad fra Kunstakademiet i Tromsø og en mastergrad fra Kunstakademiet i Oslo. De siste årene har Pedersen hatt separatutstilling på Kunstnerforbundet (Oslo), og vist arbeider på Østlandsutstillingen ved Nitja senter for samtidskunst (Lillestrøm), Bergen Kunsthall sammen med kunstnerduoen KVAE & BARK og Screen City Biennial 2022 (Berlin) i samarbeid med Ingrid K. Bjørnaali. Pedersen er også organisator for den tverrfaglige plattformen Wild Seeds.