Skip to content
Norske Kunstforeninger

En audiovisuell opplevelse, skapt gjennom dialog og improvisasjon

  • Inne i Munchs atelier på Ekely er det montert monumentale papirarbeider, ett på hver av veggene. Arbeidene er montert ved hjelp av en list. På den ene kortveggen fortsetter papirarbeidets format omlag to meter videre utover gulvet. Papirarbeidene har en kraftig metning av farger i en mørk toneskala, i noen tilfeller helt sort.
    Ingeborg Annie Lindahl og Trond Lossius, «Everything merges with the night» ved Edvard Munchs atelier på Ekely (2023), Oslo Open, 2023. Foto: Trond Lossius
  • Papirarbeide som har en kraftig metning av farger i en mørk toneskala, i noen tilfeller helt sort.
    Ingeborg Annie Lindahl og Trond Lossius, «Everything merges with the night» ved Edvard Munchs atelier på Ekely (2023), Oslo Open, 2023. Foto: Trond Lossius
  • Foto av et rom som åpenbart er tilrettelagt for opplevelse av et audiovisuelt kunstverk. Belysningen er i en fiolett fargetone og siden vi har sett andre bilder av det samme kunstverket, vet vi at lysets fargetone endrer seg til rødt og blått. Lysets farge påvirker motivet i form av et lerret på veggen som forestiller et landskap. På hver side av lerretetet står det en høyttaler, noe som tyder på at kunstverket også er en audiovisuell opplevelse.
    Ingeborg Annie Lindahl og Trond Lossius, «Constraint and consciousness» ved Terminal B i Kirkenes (2024). Foto: Trond Lossius
  • Foto av et rom som åpenbart er tilrettelagt for opplevelse av et audiovisuelt kunstverk. Belysningen er i en fiolett fargetone og siden vi har sett andre bilder av det samme kunstverket, vet vi at lysets fargetone endrer seg til rødt og blått. Lysets farge påvirker motivet i form av et lerret på veggen som forestiller et landskap. På hver side av lerretetet står det en høyttaler, noe som tyder på at kunstverket også er en audiovisuell opplevelse.
    Ingeborg Annie Lindahl og Trond Lossius, «Constraint and consciousness» ved Terminal B i Kirkenes (2024). Foto: Trond Lossius

I forbindelse med den årlige klassiske musikkfestivalen Glogerfestspillene, presenterer Kongsberg Kunstforening en utstilling med Ingeborg Annie Lindahl og Trond Lossius.  

Et stedstilpasset kunstverk 

Kunstnerne har samarbeidet siden 2016 og skaper en helhetlig audiovisuell opplevelse. Det prosessorienterte kunstverket er et tverrfaglig samarbeid som er stedstilpasset. Alt materialet har blitt utviklet på stedet. Resultatet består av en storskala kritt-tegning, samt lys og lyd.  

«Longue durée » (langvarig) 

Når du trer inn i rommet, møter du et panoramisk motiv, tegnet med kritt mot mørk bakgrunn, monokromt opplyst. Etter hvert som lysets farge langsomt endres, trer ulike lag av tegningen frem og blir borte igjen. Du omsluttes av et lydbilde. 

– Hele arbeidet er utviklet på stedet gjennom en intens samarbeidsprosess. Billedmotiv og lydmateriale er basert på inntrykk fra omgivelsene på Kongsberg, satt sammen til en audiovisuell opplevelse, skapt gjennom dialog og improvisasjon der begreper som tid, rytme, komposisjon, motiv, konsept og materialitet tenkes på tvers av lyd og bilde. 

Som en langsom film 

Lyd og lys gjør at bildet begynner å leve, og installasjonen inviterer publikum til å bruke tid i rommet og med arbeidet. I arbeidet møtes mange tidshorisonter. Motivene bærer i seg geografisk tid og naturens tidsløp. Krittstreken forteller om sin egen tilblivelse, og hånden som stryker langs med lerretet. Lysets endring gjør at tegningen svever mellom stillbilde og langsom film. Lyden bærer i seg minner om sted. 

– I en tid hvor alt synes å gå fortere og fortere, ofte i feil retning, er utstillingen en invitasjon til å tenke verden i et lengre perspektiv. 

Flerårig samarbeid 

Utstillingen er en fortsettelse fra tidligere samarbeid: «Shades of change» ved Kunsthall 3,14 i Bergen (2016), «The Transience of Time» ved Surnadal Billag (2021), «Everything merges with the night» ved Munchs atelier på Ekely (2023) og «Constraint and consciousness» ved Terminal B i Kirkenes (2024). 

Om kunstnerne 

Ingeborg Annie Lindahl er billedkunstner, og er mest kjent for sine monumentale temporære krittegninger. I Lindahls arbeid materialiserer ekskursjoner og personlig erfaring seg til stedsspesifikke krittegninger, installasjoner og skulpturer. Lindahl har arbeidet med kalk over lang tid. Kalk forbinder geologi, biologi og epistemologi. Med konseptuelle grep og en fenomenologisk innfallsvinkel skaper Lindahl verk som enten påvirkes av naturen eller publikums tilstedeværelse. Arbeidene hennes er representert i samlinger som Nasjonalmuseet, Nordnorsk Kunstmuseum og Equinor.  

Trond Lossius undersøker forholdet mellom lyd, sted og rom gjennom feltopptak, audiovisuelle installasjoner og tverrfaglige prosjekter, ofte i samarbeid med andre kunstnere. Han er særlig interessert i lydlandskaper fra byens forsteder. Han utvikler programvare for omkretsende lyd og prosessering av medier til bruk i egne prosjekter, og har publisert forskningsresultater på internasjonale konferanser og i tidsskrifter relatert til databasert lyd og musikk. Han er professor og ph.d.-leder ved Fakultet for film, TV og spill, Universitetet i Innlandet, og professor II ved Griegakademiet. 

Ingeborg Annie Lindahl og Trond Lossius - «Longue durée » 
Glogerfestspillutstilling 
Kongsberg Kunstforening 
21.01.–15.02.